לפני תערוכות
תערוכה קבוצתית "חומר למחשבה"
ההתייחסות ל"חומר" הנה על שתי פרשנויותיו. הראשונה -"חומר" – כבסיס מטריאלי שממנו נוצרת היצירה באופן פיסי. והשנייה – "חומר" – כנושא או קונספט רעיוני שעליו מבוססת היצירה.
"חומרים" אלה יכולים להיות אקטואליים, מתייחסים למציאות האמיתית, אך מאידך, יכולים גם לעסוק בעולמות הדמיון, בעולמות החלום וכמו כן ביצירות המתייחסות לאמצעי יצירה וחשיבה חדשים כמו הבינה המלאכותית וכדומה.
כמו בביטוי "חומר ביד היצירה" – אמנים היוצרים, בכל הסגנונות, יציגו בפרויקט עבודות העשויות בשימוש בכל החומרים, המוכרים וגם כאלה שאינם שגרתיים.
במסגרת הפרויקט מוזמנים להציג אמני קולאז', יוצרים בתחום האסמבלאז' (מצרפי חומר), יצירות המוגדרות כעבודות "פיוז'ן ארט" – המחברות בין חומרים בשימוש חוזר – כל אלה מתאימים לקונספט הפרויקט.
אמני התערוכה:
אביטל גרינפלד מרדכי
אורלי מרון
אירית סגל ישראלי
אירית פלץ
אירנה אויפה
איתי קלשון
אלה בלקלב
אלינה מרינובסקי יזרסקי
אנה קיסר
בועז גלעדי
דבורה בלום
צביקה זיגי ליבנת
ורד ברעוז צליח
זוהר רוט
חגית בן עמי
יוניס פיגרדו
יוריני YORINI
יעל נוימן
ירח שדי
ישעיהו שמיר
ליזה ארזואן יפת
מאיה ביאלה
מיכל זכאי
מרים שטרמן
נטע קירשנבאום
עדי גולדהירש
ענת פרנק גורלי
רות בן טוב
רחל פרומן קומלוש
שי קידר
שירלי גולדשטיין
שרית זמיר
תערוכה קבוצתית ינואר 2025 "משפחת האדם"
משפחת האדם היא שם כוללני לכל סוגי הבריות הקיימות בעולם – גברים, נשים, ילדים, אזרחי העולם מכל הרקעים, מכל הלאומים. משפחת האדם כוללת את מושג המשפחה, הקהילה, העם. בתוכה נכללת דמותו של האדם כגיבור – המתקיים, הנלחם על חייו ועל הישרדותו, על מערכת יחסי הגומלין שלו עם שאר בני האדם בעולם.
דמותו של האדם ורישומי גופו מוכרים עוד מציורי המערות הפרה היסטוריות. כבר משחר ההיסטוריה טופלו האדם ומרכיבי אופיו בתרבויות השונות – בכל אחת מהן הם אופיינו בצורה שונה ומגוונת. הציורים והפסלים של דמות האדם ספרו את תולדות העולם ויצקו תוכן אינפורמטיבי דרמטי מרתק, שלימד אותנו על המציאות באותו זמן.
התערוכה החדשה בגלריה בן-עמי פתוחה לכל האומנים והיוצרים בישראל ומזמינה אותם להגיש עבודות חדשות או כאלה הקיימות כבר כולן עוסקות בדמותו של האדם.
התערוכה פתוחה לסיפורי משפחה, לאירועים דמיוניים הקשורים בדמות האדם, לזיכרונות היסטוריים בהן נכללת דמותו וכמו כן לטיולים ולסיורים בארץ ובעולם בהן אנו נתקלים בדמויות אדם שלא הכרנו קודם לכן. התערוכה תקדם בברכה את פיתוח דמות האדם במקום חייו ופעילותו, בימות שלום ומלחמה, האדם כיוצר בתחומי המדע, התעשייה, החקלאות, התרבות ועוד.
שמות האמנים:
מיקה יעקב
נדב מורג ברין
אירית פלץ
בלהה פרבר
מרים שטרמן
נחמה באר
גלית זייף
שרה ברין
משה שליט
דליה מאיר
דניאלה איירה
חגית בן עמי
רני טל
דבורה בלום
קרן מרגולין רבינוביץ
קרולינה סנשז לוי
אלה וידאל
דניאלה פז אורה
ניצה גליפת
תערוכה קבוצתית "ועכשיו ארץ ישראל"
ועכשיו ארץ-ישראל…
נופי פנים וחוץ / תערוכה חדשה בגלריה בן-עמי
בימים מלאי תהפוכות אלה שבות וצפות תחושות הזדהות עם ארץ ישראל, עם הנופים המקומיים, עם התרבות והמסורת שלנו, עם החיבור אל העם ואל המציאות המקומית.
אחרי שנים רבות של שאיפה מתמדת להיות "חלק מהעולם", גם ובעיקר, כשמדובר על עולם האמנות – אנחנו חוזרים להעריך את המצוי במקומותינו ואת ייחודה של מדינתנו הקטנה והאהובה ואת ארצנו על נופיה הססגוניים ועל המרקם האנושי הכול כך מיוחד לה…
התערוכה החדשה בגלריה בן-עמי – גלריה חברתית בדרום תל-אביב, שחרטה על דגלה מתן ביטוי לאומנים מקצועיים מכל רחבי הארץ – תעסוק בנופי טבע אהובים ומרגשים של ישראל ולצידם נופי נפש מקומיים.
דבר אוצר: דורון פולק
אמנים משתתפים:
אביבה סונסינו
אודי סלמנוביץ
אורי פרוינדליך
אורנה שפירא
אילנה טמאן
אירית פלץ
אלה וידאל
בועז גלעדי
בוריס גיימן
דורית גיתאי
דורית קליין
הדסה זקון
הילה אשורי: פרויקט תערוכה "אם האדמה"
ורדה איל
חנאן שרוף
יאנה סיטרמן לסרי
יעל בן ישר
מלי זילברמן
נעמי גנור
סאוסן מסארווה
סלים דגמי
קורין שמריז
רני טל
שהם חירורג
שירלי גולדשטיין
מרדכי שפירא
שרון יוחאי
נופר נויפלד
תערוכה קבוצתית "סקס אפיל"
סקס אפיל / תערוכה חדשה בגלריה בן-עמי תל-אביב
ההגדרה הישירה למונח סקס אפיל היא משיכה מינית.
התערוכה החדשה בגלריה בן-עמי תעסוק בהרחבת המונח ותכלול יצירות בנושא זוגיות, אהבה, תשוקה, וקשר בין בני האדם. השימוש במונח סקס אפיל מעוררת בדרך כלל פרובוקציה, מתייחסת לנושאים שנויים במחלוקת, כאלה שלעיתים מוטלת עליהם אפילו צנזורה או חלים עליהם חוקים ומגבלות.
בעקרון נושא הסקס אפיל עוסק בדברים הגורמים לאנשים להימשך זה לזה.
בעידן הנוכחי הסקס אפיל אינו משויך רק לזוגות הנחשבים לנורמטיביים והוא מתקשר גם לזוגות חד מיניים, לחריגים וכו'. הכוונה בפיתוח הנושא יכולה לכלול צורות של שפת גוף, של
צורות לבוש, של שימוש בכלים התורמים לסקס אפיל כמו טון דיבור, או אפילו שימוש בריח המושך בני אדם אחד אל השני. נהוג לומר שהסקס אפיל הופך את ההבדל בין אדם יפה לאדם
סקסי ומושך. בעולם האמנות עוסקים בנושא הסקס אפיל באמצעות ציור, צילום, וידיאו, פיסול וכן ספרות, פרוזה ושירה. עבודות אחרות משתמשות באנימציה ואפילו בציור גרפיטי המבוצע בחוצות העיר.
האמנים המשתתפים:
איתמר אחיאל
איתמר חפץ
מרים שטרמן
חברונה מלכי
נטע סימקוביץ
הלנה גת
אלי עינת
אורית בת צבי הרפז
חנה שחר
יהודית פרל
איתי אפלברג
עודד חוברה
רני טל
חגית בן עמי
הלן ביטמן סבוראי
אורי שרפברג
קרן מרגולין רבינוביץ
מריה זלצמן
זאב בן סנדר
דן רפפורט
מטיאס קורץ
אירית פלץ
ניצה גליפת
אלי לוינגר – פרויקט תערוכה פנטזיה מעבר לוילון
תערוכה קבוצתית "שנה באוקטובר"
שנה באוקטובר
אמנים מגיבים במלאת שנה ל-7 באוקטובר
גלריה בן-עמי – גלריה חברתית המנוהלת על ידי אמנים בדרום תל-אביב, מזמינה אמנים מכל סוגי קשת היצירה להגיב למלחמה הנוראה שנחתה עלינו ב-7 לאוקטובר.
קשה לתאר טראומה גדולה יותר ואסון בלתי צפוי מזה שקרה לנו בתאריך הנוראי הזה.
ההתקפה הקשה על יישובי העוטף דרך גדר גבול שנפרצה על ידי אלפי מחבלים מעזה כללה גם פוגרום נוראי בצעירים שבאו לחולל בפסטיבל "נובה" ביער הסמוך.
אחד מסמלי המלחמה הארורה בה אנו נמצאים הם החטופים, שנלקחו מבתיהם ומהמסיבה ב"נובה", מוחזקים בשבי במחילות חסרות האוויר בעזה, ובכל יום אנו מקווים להפעיל את ה"עיסקה" שתביא לשחרורם.
התערוכה הקרובה בגלריה בן-עמי מזמינה ציירים, צלמים, פסלים, אמני וידיאו ומשוררים להגיב לאירועים ולתוצאות המלוות אותנו במלחמה הנושאית הזו עד לרגע זה.
עוד ניתן לכלול בתערוכה השראות ממצבי מלחמה דומים – עבודות אמנות העוסקות בתקווה לרגיעה, לשלום ולתקומה.
האמנים המשתתפים:
אופיר דור
אורית בת צבי הרפז
איילה סיוון ושמוליק עמיר
אילנה טמאן
אמנון ברזילי
אסף מיטלמן
אורנה נאור
ג'ק צימבר
גלית זייף
דבורה בלום
דבורה מזרחי
דורית בונה
ורד גרנדיר פרוכטמן
חגית בן עמי
חנה לי אליאס
מייקל אביב
מיכל זכאי
מרים שטרמן
נוני ריינה
נחמה באר
ניצה הופמן
סוזי רוסק
סמדר יהודה
סנדרה סיאנו ויינרב
עירית רייתן
ענת פרנק גורלי
קארן בן סימון
רונית שפירו
רינה שטרן
ריקי ג'אן
רונה (רונית) שחר
רננה בכר
שהם חירורג
שירלי גולדשטיין
שירלי שמואל
שרה מלצר
RATA
תערוכה קבוצתית "בגדים מדברים"
"בגדים מדברים"
תערוכה חדשה בגלריה בן-עמי אוגוסט 2024
"צדק לבשתי וילבשני, כמעל וצעיף משפטי…" (איוב כ"ב יד')
מיום שהבן אדם אמרה את פני האלוהים שברא אותו עירום ועריה, ומאז שיצר לעצמו מלבושים לכיסוי ערוותו, מאז – הוא נחשב למורד במקובלות.
תערוכת "בגדים מדברים" בגלריה בן עמי מזמינה יוצרים לשלוח יצירות בנושא לבוש, עבודות אמנות העוסקות בכל מה שקשור בבגדים ובמה שעומד מאחוריהם.
הבגד מוגדר במילון כפריט מבד, אריג, עור, נועד לכסות את הגוף, להגנה מחום ומקור, מיועד לקישוט וכו'.
לכל בגד ולכל אופנה, מאז שחר ההיסטוריה, יש סיבה, סיפור אותנטי, דרמה אנושית – אלה חושפות סיפור מרתק. לכל בגד יש מאפיינים משלו, חיבור לתרבות ומסורת מסוימת, עולם קסום העומד מאחורי צורת עיצובו.
כשאדם וחווה מגלים בגן עדן כי הם עומדים עירומים, הם מתביישים תופרים עלה תאנה ועושים להם חגורות. אלה המלבושים הראשונים של בני האדם. הכיסוי וההסתרה הם העומדים בבסיס הלבוש. במילה "כסות" עצמה, מסתתר הקשר בין הצורך לכסות את הגוף. בדתות השונות יש חשיבות מרבית לכיסוי הגוף ולסוג הבגד.
עם התפתחות ההיסטוריה הפך הבגד לאחד מסממני התרבות, גם העולם האמנות קיבלו הבגדי ביטוי מיוחד. סגנונות האמנות במאה העשרים עסקו בחומרים מהם נוצרו הבגדים, בחשיבה על הצורה שלהם. חלקם של הבגדים מלאה צרכים של ביוטי פוליטי חברתי. בפוביזם, הארט דקו, הסוריאליזם האמנות והאופנה השלימו זו את זו. "האמנות על הלבוש" התפתחה לאורך כל המאה הקודמת – חלק מהאומנים הדגולים כמו פיקאסו ובראק יצרו תכשיטים שהיוו את הביגוד החדש…
האמנים המשתתפים:
אודליה יהודיין
אייל פלד
אילנה טמאן
אלינה אזרסקי
איציק דרור
אנה קיסר
אסתר קאפח
בטי אילת
בלהה פרבר
ג'ואן שקד
גיורא הרטוג
דבורה בלום
דוד ד'אור
דורית קסלסי
ורד ליפשיץ
חברונה מלכי
חגית בן-עמי
יהודית פרל
יונתן פולק
אורי פולק
יוליה חרסונסקי
יוספה נויהאוזר
יעקב גילדור
יערה בן-דוד
מרים שטרמן
משה וולך
נורמה דרימה
ניבה מנדלבליט
נתי מרכוס
סמדר דהן
עודד חוברה
עינת שניידר
עליזה פלורנטל
קרולינה סנשז-לוי
קרן שפילשר
רומי שקד
רחל פיטלזון
שהם חירורג
שירלי גולדשטיין
שרית לפיד
תמר דוד-כריספי
אלונה מדמון
oksana alekhina
RATA
תערוכה קבוצתית "מפופ לשם"
גלריה בן עמי, גלריה חברתית עם מודעות סביבתית מדרום תל–אביב, מזמינה יוצרים לקחת חלק בתערוכת "מפופ ומשם" – פרויקט ייחודי לימות הקיץ במחווה לאמנות הפופ.
אמנות הפופ (POP ART) באה מהמונח אמנות פופולארית. היא אמנות מובנת, פיגורטיבית ברובה, אמנות צבעונית – שכוונתה לעשות טוב לצופים בה.
התערוכה מתאימה לימי המלחמה הנוכחיים ובין היתר, היא מכוונת להעלאת המורל במקומותינו.
בשלהי שנות ה-60 של המאה הקודמת, אחרי מלחמת וייטנאם והשפל בעולם – סגנון אמנות הפופ, שהומצא באמצע שנות ה-50 באנגליה, הפך ללהיט בעולם התרבות. יוצרים מובילים כמו ג'ספר ג'ונס, ראושנברג, ליכטנשטיין ובמשך אנדי וורהול, בארה"ב וגם קלאס אולדנברג באירופה – אומנים דגולים אלה הציגו עבודות, בהם שילבו קולאז'ים שבהם חלקים מעיתונים, כרזות פרסום ועוד. עולם הצרכנות החל לשמש כהשראה ליצירת האומנים.
בישראל היו מבשרי הז'אנר הזה יגאל תומרקין, רפי לביא ( קולאז'ים) יאיר גרבוז, מנשה קדישמן. וכמובן בדור ההמשך יוצרים כמו דודו גרשטיין, צבי טולקובסקי, יהושע גריפית ועוד.
התערוכה החדשה בבן עמי, גלריה שלצידה בית קפה פעיל ושוקק, מזמינה אמנים לקחת חלק בתערוכה ולשלוח הצעות לציורים, הדפסים, קולאז'ים, פסלים, תצלומים ועבודות וידיאו – כולם המקיימים דיאלוג עם סגנון הפופ.
רשימת האמנים:
אבי שלום צוברי
אדווה בן נתן
אדית רויטל ביטון
אילנה טמאן
אירית גבריאלי אמיתי
אלכסנדר פלוטניקוב
דבורה בלום
דבורה סובר
זרובבל (דוד גרני)
דקל הררי
הילה בן כליפה
טל גרמיזה
יבגניה בקר
יוליה גורני
יוספה נויהאוזר
לאה בשן
לאה ג'ייקובסון
משה שטרנברג
מרים שטרמן
נורית בניוביץ
נעמי נוימן
עודד חוברה
ענת אורפז
קרולינה סנשז לוי
רועי כהן קורמן
רחל אלקון
שהם חירורג
שירלי גולדשטיין
תמי גוטמן
תמי האוזר
RATA
פתיחה 1.8.24
דבר אוצר: דורון פולק
תערוכה קבוצתית "צבע צהוב"
הוא נתפס כצבע שמח, חם ואופטימי כאור השמש, החמניות והנרקיסים.
לעומת זאת מבשר רעות של צהבת, קנאה ומרירות.
כל מדינה רואה בצהוב כסימן למשהו אחר.
בסין המסורתית הוא סימן לכוח,
ביפן הוא סימן לאומץ.
לעומת זאת בארצות הברית משמעותו פחדנות.
ואיך אפשר מבלי להזכיר את העיתונות הצהובה?!
הצהוב הוא הבולט ביותר בספקטרום, זה שעין האדם מעבדת תחילה לפני כל גוון אחר.
הצהוב הפך לאות הזדהות עם החטופים והנעדרים מארועי האימה של 7.10.23. ובעצם למה דווקא צהוב?
סרט צהוב מוזכר בשיר מפורסם משנות ה 70' ששמו Tie a Yellow Ribbon ’round the ole oak tree ובשיר הזה מסופר על אסיר המבקש מחברתו לקשור סרט צהוב סביב עץ האלון אם היא עדיין ממתינה לשובו ואכן ביום השחרור האסיר מגלה שנתלה לא רק סרט אחד אלא 100 סרטים צהובים על ידה עבורו.
בשנות ה70' שרו את השיר הזה מי שהתפללו לשובם של השבויים האמריקאים במלחמת וייטנאם ובשנת 1980 נקשרו סרטים צהובים בתקווה להשבתם של אזרחים אמריקנים שהיו שבויים בשגרירות באיראן ע"י חומיני.
אבל בעצם לצבע הצהוב עצמו יש חשיבות רבה בתרבות הישראלית. הצהוב מרפרר (מלשון reference) לטלאי הצהוב בשואה שבו בחרו הנאצים לא במקרה: הצהוב לאורך ימי הביניים היה צבע של בגידה וכפירה כי הוא הצבע שייצג את דמותו של יהודה איש קריות – האיש שבגד בישו בנשיקה שסמלה לשלטונות הרומיים כי הוא הוא ישו. כידוע, לכל דמות בסיפורי הברית החדשה והישנה יש אמצעי הסמלה והצהוב היה סמלו של הבוגד. כלומר, הנאצים בחרו בצבע הצהוב כיוון שהיה מוכר כצבע הבגידה. לאחר השואה שוב השתנתה משמעות הצהוב, לפחות בעיניים ישראליות ודווקא הוא שימש את "מכבי" לייצג את דמותו של "היהודי החדש" הישראלי החזק, האתלטי והגיבור.
הסיפור האמריקאי של הסרט הצהוב והמשמעות הישראלית/יהודית של הצהוב התקבצו שוב בקמפיין להשבת גלעד שליט שגם בו נתלה הסרט הצהוב וכעת אנו מייחלים לשובם של החטופים והשבויים מידי חמאס.
אמני התערוכה
ALEKHINA
RATA
אבי חתם
אודליה יהודיין
אורה גולדנברג
אורון דוידוביץ
אורי עובד
אורית בת צבי הרפז
אירית סגל ישראלי
אנג'לה ברנהולץ
אתי דוד
בלה ציקורל בלה
גבי זלצמן
גלית זייף
גליתה סקל
גפנית שלוי
אדם שלוי
דבורה בלום
דוד ד'אור
דורון גזית
דניאלה איירה
ונדה קרן
ורד גרנדיר פרוכטמן
חגית בן עמי
חנה אלטרץ
חנה לי אליאס
כריסטינה לוי יעקב
לאה ג'ייקובסון
לאורה גרין ב.
ליזי יונה
מייקל אביב
מירי לבנת
מריה אנטוקולסקי
מרים שטרמן
נועה ניר קריב
נורית יעקבס צדרבוים
נחמה באר
ניצה גילפת
סימה רגב
עפרי עקביא
קרולינה סנשז לוי
קרן גוריון
רוני צרור
רועי קורמן כהן
רחל ג'ייקובסון
רחל לונדון כץ
רינת שחר
רן גרין
שירלי גולדשטיין
שרון טפר
שרון שחר
תמי האוזר
תמר דן
תערוכה קבוצתית אמנות על העיר
הנוף העירוני על כל גווניו וצבעיו
החל מאופניים שעונים על קיר, או חסר בית ישן על ספסל ועד לארכיטקטורה ומתאר העיר.
כל פיסת עיר, במרכז, בפריפריה, בארץ או בעולם, בקצרה – כל מה ש"מדבר" עיר.
שמות האמנים המשתתפים:
אודליה יהודיין
איילה סיוון
שמוליק עמיר
אלחנן יעקובוביץ
אמיר אשל
אסתר פאלוך
גיל צלנר
גליה גביש
דליה רותם
דפנה מוריה-פרויקט מרחב ציבורי
וסוולוד פסוב
חגית בן עמי
ילנה וודקוב
יעל בן ישר
יערה בן דוד
יערה רייטר
לואיזה חוביליו
מורדי שפירא
מירי לבנת
מרים שטרמן
נועה ניר קריב
נטעלי דיה
נילי מיטל
סניה אלמן
עידית גרינבוים
בר גרינבוים (בן 11)
עידן מוסקונה
רונית נוביק
רועי כהן קורמן
שהם חירורג
שלום פלש
תמי גוטמן
RATA
תערוכה קבוצתית אמן בורא סיפור
גלריה בן-עמי, חלל לאמנות בין היתר חברתית הנמצאת ברחוב החשמל בתל-אביב מפיקה פרויקט חדש העוסק בסיפורים העומדים מאחרי יצירות אמנות.
אמנים פעילים בתחומי הציור, הצילום, הפיסול, התחריט, ההדפס, והווידיאו מוזמנים להגיש עבודות לתערוכה, יצירות המספקות אור על עלילה מסוימת, על אגדה הלקוחה מעולם הדמיון או על סיפורי משפחה המבוססים על זיכרון.
במסגרת התערוכה יוצגו בין היתר עבודות אמנות המתייחסות לסיפורים מתוך עולם הספרות, השירה והפרוזה, יצירות שאומנים יצרו כמחווה לסופרים, לבמאים, למשוררים וגם לאומנים בתחום היצירה הויזאולית.
התערוכה החדשה תאפשר בין היתר לאומנים להמציא ולברוא עבודות אמנות מעולם הווירטואלי, יצירות מדע בדיוני (סיינס פיקשן). בין היתר יוצגו עבודות המתחברות לעולם העיצוב והפרסום, לכרזות קיימות, לעבודות המתחברות לעולם השילוט ולדיבור ברשתות המעודכנות.
חשוב לציין, כי התערוכה הקרובה תתייחס לפעולת הבריאה בכל משמעויותיה ולתרגומים ולפרשנויות הקשורות במונח הבריאה. ,
אמני התערוכה:
איתמר אחיאל
אלאונורה
איוון יונה בנדה
אסף מיטלמן
אריה קרייף
ברוך אלרון
גליה גביש
גלית יפה
גפנית שלוי
דבורה בלום
דניאלה איירה
דמיטרי ריבק
הילה לוטרשטיין
זהבית סבג
זמיר פרס
חגית בן עמי
חיים אוחיון
יונתן חי סיגל
מוטי כחלון
מרים שטרמן
נועה ניר קריב
נורית גלעד בירן
נורית יעקבס צדרבוים
נטע גנור
נטע קירשנבאום
ניצה גילפת
נירית גלעד עובדיה
סופי רחלנקו
עדן ג'ואן מ.סימן טוב
עדנה פינצ'ובר
עירית רייתן
עינת שניידר
קובי שחר
קרן ורטהיים
קרן מרגולין רבינוביץ
רונית אלמדיוני
רות ירדן
רחל פרומן קומלוש
רן שייט
שיינה כהן
שירלי גולדשטיין
שרה מלצר
תמי האוזר (כבדת שמיעה)
תרצה אוחיון
HELEN ZERAY GABRESELASE
RATA
תערוכה קבוצתית " מעגלים"
מעגל מוגדר כאוסף נקודות, שהמרחק של כל אחת מהן מאותה נקודה ראשונית מרכזית הוא זהה. השטח שאתו תוחם המעגל הוא העיגול.
התערוכה החדשה בגלריה בן–עמי תתמקד בכל סוגי השימוש באמנות הקשורים בצורה המיתית העגולה המסמלת חיי נצח ושלמות.
צורת המעגל שימשה בסיס לתרבויות רבות, בזמן האחרון חוזר הטיפול בה בעולם היצירה. המעגל נחשב לצורת מפגש, לצורת תצוגה במתחמים, במות, ברחובות אצטדיון ובארנות. במעגל סימל תמיד קשר בין היחיד לחברה.
אמנות המנדלה, שרטוטים מעוגלים בעלי פילוסופיה דתית או רוחנית, שמשו לתצוגת תהליכים מחזוריים כמו מעגלי החיים, המעגל האינסופי בתרבות המצרית הקדומה, בבודהיזם, גלגל המזלות ועוד.
במאה העשרים אמנים מובילים רבים כמו אניש קאפור, פרנץ קליין, אריצ'ארד פוסט–ארט ממנהיגי האקספרסיוניזם המופשט, פרנק סטלה ועוד השתמשו במעגלים לאומנותם. התערוכה האחרונה לפני כשנתיים של קוסמה במוזיאון תל–אביב הדגישה את השימוש בעיגולים לקידום אמנות הפופ.
אמרסון הפילוסוף כתב כי "כוחו של המעגל ומקומו לא רק בטבע אלא גם בתוך הטבע שבתוכנו". המעגל מדגיש את הצורך לראות את הכבוד שבזולתנו ולא רק בנו.
התערוכה החדשה פתוחה לכל רעיון של שימוש בעיגול או במעגל. ניתן להציג עבודות בסגנון ריאליסטי העושות שימוש במעגל או בעיגול, בצורות טבע, במעגלי תנועה, מחול, ספורט.
ניתן לכלול עבודות בסגנון פיגורטיבי ריאליסטי המתחברות לדמויות אנושיות, לבעלי חיים, ולכל סוג של יצורים עתידניים.
במיוחד מתאימה התערוכה לעסוק בנושאים רוחניים, מיסטיים המתחברים לתרבויות מוקדמות במזרח אסיה, בארצות דרום אמריקה וכו'. בחלק זה ניתן לחבר את העבודות לסגנון מופשט, סגנון לירי, עבודות אמנות המתחסרות לעולם האיור והעיצוב. מתאימים תצלומים של מעגלים ועיגולים בסביבה ובטבע, יצירות וידיאו והדפס. כמו כן יתקבלו עבודות בתחום הפרוזה, השירה.
אמני התערוכה:
אביבה סונסינו
אביביה פייטן–יפרח
אורלי מרון
איוון יונה בנדה
איתן שלמה–ארץ
אליהו בן–ציון
אסתר קאפח
בלהה פרבר
בתיה באר
בתיה רגב
ג'ק צימבר
גיא סער
גליה גביש
דבורה בלום
דליה סופר
זאב בן–סנדר
זהר בר–אור
חוה רונת
טל פינטו
יאיר המר
יהודה גרניט
יעל נוימן
כסופית זיידר
מרים שטרמן
נועה בר–שלום
נועה ניר–קריב
נופר חיה–גת
נורמה דרימר
נחום שטרנברג
נטע גנור
נינו הרמן
עינת שניידר
ענת רווה
קרולינה סנשז–לוי
רוני גריפית וגל דניאל
רוני צרור
רחל קומלוש–פרומן
רם ברמן
שהם חירורג
שוקי גריפית
שי בן–שושן
שירה דלומי
שלומי אשר
שמואל רפפורט
RATA
תערוכה קבוצתית "על כלבים וחתולים ומה שביניהם"
כל בן אדם אוהב ומתחבר או לחתול או לכלב, חיות המוגדרות כידידות הקרובות ביותר לבני האנוש.
הכלבים או החתולים הם הגיבורים של התערוכה החדשה בגלריה בן עמי. בפרויקט ייקחו חלק פסלים, ציורים, תצלומים, רישומים, סרטי וידיאו, שירים וגם יצירות בתחום העיצוב והגרפיקה.
גלריה בן עמי, הנה גלריה של אמנים הפעילה במיוחד בתחום החברתי. תערוכות הגלריה מייצגות נאמנה את ההווי התל-אביב, העיר בלי הפסקה, שחלק מסממניו הוא הקשר לכלבים וחתולים.
הבחירה בין כלב לחתול מלמדת הרבה עלינו בני האדם. בתערוכה דומה שהופקה ב-2017 במוזיאון ישראל נכתב כי "בין הציורים והתצלומים של הכלבים וחתולים עולה המחשבה על היד האנושית הבוראת את דמויות הכלב והחתול כפי שהן משתקפות, ביחד ולחוד באמנות ובתרבות". ואכן, לימוד מתוך ספרי אמנות מהעבר מנכיח חיבור מיתי והיסטורי לכלבים וחתולים וניתן למצוא אותם ביצירות מופת קלאסיות.
היחסים ביננו לכלב ולחתול אינם שוויוניים. האדם בוחר בכלב, מטפל בו ונרקמת ביניהם מערכת יחסים קרובה ועמוקה. כאמור, בעצם בחירת הכלב משתקפת דמותו של בעליו. במלחמה האחרונה מודגש תפקידו של הכלב במעורבות באיתור המערות והמחבלים בעזה. הקשר אל החתולים, הנחשבים לבעלי חיים עצמאיים יותר, שונה מזה של הכלבים והוא מורכב יותר.
אמנים מוזמנים לשלוח יצירות העוסקות בקשר המיוחד שיש להם אל הכלבים והחתולים. ניתן להתייחס לקשר זה בכל האספקטים הרלוונטיים, ביו היתר לזה המוכר מתוך ההיסטוריה של האמנות.
האמנים המשתתפים:
RATA
TOMMY COMPLEX
אולגה – וולדימיר וולוחוב
אולגה שוסטרמן
אורנה מיכלוביץ
איילת ירוחם
אן רייך פסקל
ביילי דרור – שון דרור
גבריאלה טוכנר כורש
גלית וטורי
דבורה בלום
זיו רינגר
חגית בן עמי
חיה טביב סגינר
טל להט רפל
טלי כהן שבתאי
יוליה גורני
ילנה לוינסון
יפית סרנגה
לימור לב
מאי כהן ונועם חיימוביץ
מיכל אלקלעי
מרי קרקו
מרים שטרמן
נורית בניוביץ
נורית גלעד בירן
נורית טל דורות
ניצה גליפת
סנדרה גבריאל אורס
עדי יוחליס
קרן מרגולין-רבינוביץ
רויטל נעים
רות ירדן
רחל אלקון
רחל שפרנסקי
שאול מידן
שהם חירורג
תמר דוד כריספי
תערוכה קבוצתית "נופשט"
הסגנון ה"נופשט*
תערוכה העוסקת במרחב בין הנוף לסוגיו ועד לאמנות בסגנון המופשט
המונח "נופשט" מחבר בי המונחים "נוף" ל"מופשט".
התערוכה החדשה בגלריה בן עמי עוסקת במרחב הקיים ביו יצירות שעניינן הנוף לסוגיו, בטבע ובעיר, לבין עבודות שנוצרו בשימוש בסגנון החופשי והמופשט.
החיבור הזה בין שני סגנונות היצירה פותח מרקם אפשרויות מקורי וחדש, ויחד עם זאת מותיר את החיבור האישי של כל אמן גם לאחד מהסגנונות הללו בלבד.
אין כמעט אמן, שלא יוצר בקטע זה או אחר של חייו, עבודת אמנות שבמרכזה עומד הנוף.
על האדם נכתב לא פעם כי הוא בעצם "חלק מן הנוף". הנוף הוא אחד הנושאים המרכזיים המופיע במערכת הזיכרון שלנו כאומנים יוצרים.
נוף המולדת, לדוגמא, משמש לאומנים רבים השראה בעבודתם, וחלק מהם מתמקד בעיצוב נופים וירטואליים נבואיים חדשים המתייחסים לעתיד.
יוצרים רבים מתייחסים לציטוטי נוף המובאים לידי ביטוי במדיומים ובעולמות כמו בשירה, בספרות, בתיאטרון ובקולנוע.
בעולמות הצילום והווידיאו ניתן להבחין כי לעיתים, מצטמצם המרחב בין ייצוג הנוף, לזה המתייחס למרקם המופשט. בתצלומי רקיע, שמיים, עננים ובמרחבי נוף כמו שדות, הרים, עמקים, ימים ונחלים – ניתן להגיע להתייחסות אבסטרקטית כמעט לחלוטין, כזו היוצרת מתווים חידתיים, דרמטיים קסומים.
דבר אוצר: דורון פולק.
אמני התערוכה
אודליה יהודיין
אורי פרוינדליך
איילת ירוחם
אלינור זערור-שלו
אסף מיטלמן
ברי סטון
בת-אל עדן
גיל זוהר
גל אשכנזי
גיא גלעד
דבורה בלום
דניאלה וכסלר
זאב בן-סנדר
זיוה ישראלי
חגית בן-עמי
חיים אוחיון
חן מנדלוביץ
חנה סביצקי
טינה מצה
טלי פרחי
יבגני גופמן
יונתן אייל
יוסף וקסלר
ים פפר
יעל בן-ישר
יעקב גץ
ליהי לוי
לינה ויליסוב
מיכל זכאי
מיכל סער-בלייוייס
מיכל קליינהאוז-יוסף
מלי זילברמן
מרים שטרמן
נדב כנען
נחמה באר
נטע קירשנבאום
נחום שטרנברג
נילי קסלר
נעמה אשל-צוביירי
עידן גלנטי
עמנואל שן
ענבל קריסטין
קובי שחר
קרן ורטהיים
רוני צרור
רות אליאב
רות ירדן
רותי קולודני
שושי רימר
שרה לוין
שרון שחר
שרית מאייר
כרמית עמיחי
נועה נהרי
הגורם האנושי
THE HUMAN FACTOR
ציורי גוף דמות
גוף האדם, דיוקנו, ומיצוב דמותו במקום פעילותו, מגוריו, עבודתו וכו' – כל אלה הנם הנושאים העיקריים של התערוכה החדשה.
מאז גילויו מחדש של גוף האדם במאה החמש עשרה ציירו אמני המערב את העירום בצורות רבות ומגוונות ועשוהו נקודת מוצא לפיתוח הגרסאות ושינויי הנוסח של תקופתם, של נושאי התעניינותם – ושל סגנונם האישי.
יצירות האמנות העוסקות בנושא הדמות באופן כללי כוללות עבודות המתייחסות לבני המשפחה, לתיאורי בילוי זמן פנוי, וכמובן חלקם ותפקידם של הדמויות במאורעות ייחודיים. תיאורי דמויות יכולים להילקח מחיי היומיום אבל גם בהתייחס לדמויות מעולם האמנות, הספרות, התיאטרון, הקולנוע, המוסיקה וכו'.
חלק מיוחד בתערוכה יוקדש לנושא הדמויות בימים אלה של המלחמה. דמות החיילים, דמיות בני המשפחה בעורף המתמודדות עם המצב ועוד. התערוכה פתוחה להשתתפות לאמני ציור, פיסול, צילום, וידיאו, הדפס, קרמיקה ועיצוב.
אמני התערוכה
RATA
אאידה סטולר
אביבה סונסינו
אורי שרפברג
אורנה מיכלוביץ
אירית סגל-ישראלי
אלינור זערור-שלו
אליעז דנדקר
אנה קיסר
אסתר קאפח
אסתר רינה ספרינג
אריאלה שפירא-שגיא
ברוך אלרון
גיל צלנר
גליה גביש
דבורה בלום
דניאלה איירה
הלנה גת
ורדה גרונדשטיין
ורדה קלמר |
חגית בן-עמי
יהודה גרניט
יולנדה אנטל
יונתן אייל
יפה שבת
כנרת דביר
לימור פינטו-קפר
ללה מגירוב
מאיה אילטוס
מירי לבנת
מישל בן וייס
מרים שטרמן
נורית גלעד-בירן
נחום שטרנברג
נחמה באר
עינת מרום
ענת דור
פיני סילוק
קרולינה סנשז-לוי
קרן מרגולין-רבינוביץ
רוני צרור
רות ירדן
רחל פורטמן-מנור
שירה דלומי
שלומית זפרן
תידי ליכט
תמר דוד-כריספי
תערוכה קבוצתית "מכתב לעולם" ברלין ינואר 2024
תערוכה קבוצתית "צבע אדום"
"צבע אדום" / פרויקט אמנות חדש בגלריה בן עמי דצמבר 2023
המונח צבע אדום במשמעותו האקטואלית מתייחס למערכת אתראה מפני ירי רקטות. ואולם לצבע האדום יש התייחסויות ומשמעויות רחבות הרבה יותר מאז שחר ההיסטוריה. נושא זה יהווה את המוטיב המרכזי בתערוכה החדשה שתוצג בחלל בן עמי בדרום תל-אביב, גלריה של אמנים למען אמנים.
הצבע האדום הנו הבולט ביותר במשפחת הצבעים והוא מתפרש בשני כיוונים שונים לחלוטין, אך לעיתים גם משלימים. מצד אחד, האדום הוא צבע הדם, ובתור שכזה, הוא משומש לצורך סימוני התראה והזהרה. מן העבר השני, האדום כצבע דומיננטי בחיינו, מסמל אהבה ותשוקה. ואכן בעולם האמנות נחשב הצבע האדום לדרמטי ולרב משמעויות ופרשנויות. אמנים מוזמנים לשלוח לגלריה את דעתם ופרשנותם למונח הצבע האדום.
קשה להתעלם, כאמור, מהתקופה האחרונה, שהייתה כה ספוגה בסמלי אדום. "דרום אדום", לדוגמא, הוא שמו של פסטיבל הכלניות, הנחשבות לסמל האדום המיתי לדורותיו. האירוע לקח חלק בצופן הנגב בין היתר באזור עוטף עזה. הכלניות עצמן, היוו סמל למלחמת העצמאות ולמעורבותו של הצבא האוסטרלי עם הכומתות הצבעוניות האדומות. בטבע, כאמור, האדום מיוחס לפרחים נוספים כמו הפרג, הנורית, האדמומית. האדום מופיע גם בעולם החי כמו הציפור אדמומית החזה.
הצבע האדום נחשב לאחד מצבעי היסוד. בהלכה היהודית נחשב הצבע לעיתים לקדוש ולאלגורי, סמל לגבורה ודין, ובמנהגים כמו החוט האדום הנענד על פרק היד ,שעושים בו שימוש בחסידות, אך גם כמוקצה וכסמל לפריצות. בעולם העסקי ובכלכלה, נחשב האדום למציין חוב והפסד במאזן הכספי. שימוש רב נעשה באדום בעולם התמרורים והאזהרה במתחם העירוני.
עבודות אמנות רבות, עושות שימוש בצבע, רובן ככולן מתחברות לעוצמתו הדרמטית וגם לאיכויותיו האסתטיות הבולטות. בין היתר זכור הצבע מעבודותיהם של פיקסו, של ג'קסון פולק, של מרק רותקו, ורבים אחרים. בין האומנים הישראלים הידועים שעשו שימוש חזק בצבע ניתן למנות את לאה ניקל, קסטל, ויגאל תומרקין.
התערוכה תעסוק בכל תוחמי השימוש בצבע האדום בציור, צילום, פיסול, הדפס ובכל תחומי האומנות והעיצוב.
דורון פולק / אוצר
אמני התערוכה:
RATA
rico orlando hayes
VITA EREZ
אבי שפרבר
אביעד דפני
אורי בן חיים
אילנה רבני
אירית סגל ישראלי
איתן שלמה ארץ
אלינור זערור שלו
אנה קיסר
אסתר קאפח
אסתר רינה ספרינג
אתי סלנסקי
גלית כהן אוהב–ציון
דבורה בלום
דורית גרינברג בן ענת – קרדיט: אליהו הרשקוביץ
דורית ספיר
דיאנה פומרנץ צוק
דינה סטרלינג
דניאלה וכסלר
הדס שלגמן
הדסה וייל
חגית בן עמי
חוה רונת
יהודה גרניט
יולנדה אנטל
יעל בן ישר
יעל נויבירט
לאה ניקל
לאורה בורנאה
מוטי דריאל
מיכל זכאי
מיכל ענבי
מירי לבנת
מנחם–רון וכסלר
מרים שטרמן
מרק פרוביזור
נדב כנען
נורית בניוביץ
נחמה באר
ניצה גנוסר
נפתלי סלומון
קרולינה סנשז לוי
רוני צרור
רני בן ישי
אדריאנה דביר
שולי פוסטן
שיינה כהן
שירלי שמואל וחן אופיר
שרון שחר
תמי גוטמן
תמר כריספי
תערוכה קבוצתית "כתיבה תמה"
כתיבה תמה, על פי האקדמיה ללשון עברית הנה "כתיבה יפה וברורה". המונח נזכר לראשונה בתלמוד הבבלי במסכת שבת "וכתבתם שתהא כתיבה תמה שלא יכתוב אלפין עיינין, עיינין אלפין".
כתיבה תמה היא צורת הציור המעודכנת ביותר, שהשפיעה על מגוון סגנונות באמנות בכלל ובאמנות האסייתית במיוחד. הכתיבה התמה היא בעצם ה"קליגרפיה" שמקורה במונחים היווניים – :קאלוס – יופי" ו"גרפוס–כתיבה".
במשמעות המונח "כתיבה תמה" כולל המילון שורה של מונחים מקבילים היכולים להוות השראה לאמנים: כתיבה יוצרת, כתיבה מדעית, כתיבה ממזגת, כתיבה עיוורת, כתיבה שחוקרת, כתיבת סתמים, כתיבה קדושה ועוד. אמנים מוזמנים לשלוח יצירות שנוצרו בהשראת הכתב גם מהעבר, גם בהווה וגם ובמיוחד אל העתיד.
התערוכה המיועדת תציג ציור, צילום, שירה, הדפס, פיסול, תחריט, וידיאו – בכולם יבוא לידי ביטוי החיבור המאגי והמיוחד שנין השפה והמילה לבין הצורה הוויזואלית. ניתן בין היתר להתייחס גם לעבודות קולאז', אסמבלאז', ועוד המפרשים את אותו הקשר בין המילה לצורה.
אוצר: דורון פולק
תערוכה קבוצתית "בין קודש לחול"
"בין קודש לחול" היא תקופת ביניים בין זמנים, בין תהליכים, בין חיבור אישי של כל אחד מאיתנו לדברים הכי חשובים בחייו ולדברים השגרתיים אליהם אנו קשורים.
"בין קודש לחול" הוא שם השיר של אמיר דדון ושולי רנד. מילות השיר מגדירות אולי מדויק את הרחבת המושג ואת האתגר הרב המסתתר בין השורות.
"בין קודש לחול עם האמת שמשתוללת בי, עם אלף הרגלים, עם כל צלקת שעל פני, אני יוצא שוב לפזר את המילים בין המציאות לשיגעון הכול חוזר אלי. שם במקום ממנו באתי אין שלום, והמסע הזה כבד וקצת גדול עלי".
אפשר וניתן לקשר את המילים הללו גם למצב החברתי הסובב אותנו בישראל בימים אלה. אלה הם ימי ביניים, ימי חשיבה והתייחסות לכל אחד מאתנו בכלל, ולאמנים וליוצרים בפרט.
"בין קודש לחול" היא תקופת ביניים בין עונות השנה, ביו תהליכים של מסורת וקודשה דתית" לרבות כל החוקים, המנהגים וההלכות לגישה המתקשרת לקבלה, לחסידות ולכל חיבור לאמונה כלשהיא. רבים מהיוצרים מקיימים דיאלוג עם יצירות המשתייכות לתרבויות שונות בעולם, שאצלן המרחב בין קודש לחול שונה מזה שלנו ביהדות.
ראו לחזור למשנתו של אחד העם שכתב את "בין קודש לחול". על פי משנתו "בחול – המטרה מקדשת את האמצעים המשתנים לפי צורך המטרה, בקודש – המטרה מקדשת את האמצעי קדושה לעצמם. הספרים בחול – משמשים ללימוד תוכן ידוע, ואילו בקדש – בספרים התוכן מקדש את הספר.
שמות האמנים:
אודליה יהודיין
אור-לי חפץ חיים
אורה זק
אורי דה-בר
אורי פרוינדליך
אילנה רבני
איציק בן לוי
אמיר שחר
ברוך אלרון
דנה רעני
דני כתרי
דניאלה וכסלר
ויקטור חלואני
זאב בן סנדר
חגית אדיסו
חוה רונת
חוה שרגר
חזי יזרעאלי
מיכל שמש מוגילנר
מנחם רון וכסלר
משה שליט
קרולינה סנשז לוי
רעות גולדברג
שרה מלצר
שרון בלומנפלד
שרון רמר ביאל
תערוכה קבוצתית "חלום ליל קיץ"
שאנחנו מייחלים לו, רוצים אותו, חולמים עליו ומנסים
להשיג אותו גם אם אין זה אמיתי וריאלי. חלום ליל קיץ
מסמל את כל מה שהקיץ מבטיח לנו: ימי אור, ימים ארוכים
ומהנים – תקופת שנה, שמבטיחה להנות מהצד היפה
והחיובי שמתאפשר לנו. התקופה הזו מוקדשת הרבה פעמים
לחופשה, בה אנחנו מגיעים למקומות שחלמנו עליהם,
מבלים ונהנים, פוגשים עולם אחר מזה הידוע לנו מהחיים
היומיומיים השגרתיים והאפורים שלנו.
אבל לחלום ליל קיץ צד נוסף. הצד הדינמי והסוער מתחת
לפני השטח. דרמות עלומות, סיפורים יצירתיים חסרי סדר
ושליטה, עולם של חוקים אחרים הבנויים על המאבק בין
הסדר הקיים, המציאות, החוקים לבין עולם ההזיה והכשפים.
העולם הזה פרוע, עולם שמחזק את שליטתו עלינו בלילות
הקיץ בהם החום מעביר אותנו על דעתנו, מאפשר לנו לפרוק
עול ולהתמסר לחלומות הכי פרועים שלנו.. אהבה, קסם על
טבעי, כוחם של החלומות לשנות ולשפר, טרנספורמציה,
מאבק בין המינים, פיות ושדים.
חלום ליל קיץ נחשב למצב בו קורים ומשתזרים סיפורים
שונים זה בזה, עלילות דרמטיות יצירתיות המפגישות בין
בני אדם לבעלי חיים, בין אוהבים צעירים הנאבקים
לעיתים בנורמאליות ובהיגיון של בני הדור המבוגר
והאחראי. התערוכה תעסוק בכל מה שמתקשר מצד אחד
לימי החום, ימי השמש והים, ימי החופשה ופריקת העול –
לבין מחוזות החלום, עולמות הדרמה האחרת והשונה
המצויה עמוק בדמיוננו.
אודליה יהודיין
איריס לוי
גבריאל גואטה
גלי נוה שטרן
דבורה בלום
דוד ד'אור
דניאלה סימנסקי
הדסה וייל
חגית בן עמי
טינה מצה – tina metsa
טל צפאני
טליה אלבו
יעקב גץ
כוכב וגה לוי
מישל בן וייס
מאיה ימיני
מרים שטרמן
קרן מרגולין רבינוביץ
תמי גוטמן – תערוכת project room
תערוכה קבוצתית "לראות את המוסיקה"
"לראות את המוסיקה"
"המוסיקה יודעת עלינו כל מה שיש לנו לדעת על עצמנו" כתב המשורר אבות ישורון. אין כמו החיבור וההשלמה בין עולמות המוסיקה והאמנות הפלסטית. דברים שקשה לבטא בציור או בפיסול ניתן להעביר חווייתית באמצעות מקצב וצלילים, וההפך גם הוא נכון, אין כמו תמונת נוף מתאימה לבטא את עומקה של יצירה מוסיקלית חסרת גבולות.
התערוכה החדשה בגלריה בן עמי קוראת לאמנים לבטא ביצירתם את החיבור בין העולמות הללו: המוסיקה והאמנות הפלסטית.
בתערוכה יכללו יצירות אמנות בכל שפות ההבעה הפלסטית ביניהן: ציור, צילום, פיסול, תבליט, הדפס, וידיאו – יצירות שיתארו נושאים המזוהים עם עולם המוסיקה.
בין העבודות המתאימות לתערוכה לדוגמא: אמנים מנגנים בכל כלי הנגינה מכל התרבויות, יצירות אמנות העוסקות בכלי נגינה עצמם, עבודות אמנות המתקשרות ליצירות מוסיקליות כמו אופרות, מחזות זמר, מופעי אמנות מובילים. כמו כן נציג דיוקנאות של מוסיקאים או אמנים ידועים מעולם המוסיקה הקלאסית, הפופ, הג'אז וכו'.
פרויקט "לראות את המוסיקה" בחלל האמנות בן עמי, גלריה בלב תל-אביב הצמודה לבית קפה שוקק מבקרים, יהווה אירוע חגיגי, צבעוני, מעודד ואופטימי – מתאים במיוחד לימים אלה. "המוסיקה מנפצת את השמיים" כתב המשורר המיתי שארל בודלר. נראה, כי התערוכה הקרובה אכן תפתח צוהר אל ההשראה האמיתית שאמנים מכל תחומי המדיה מקבלים מאיכויות המוסיקה לסוגיה.
רשימת האמנים:
אוריין מירון עובד
איילת גורדון
איילת רזיאל
אלינור קינגפלד
אלישבע צבר
אסתר רינה ספרינג
ברוך אלרון
שני אלרון
גל אשכנזי
גליה גביש
דבורה בלום
דניאלה סימנסקי
הגר קדימה
ורד ליפשיץ
טל גרמיזה
יהודה רוט
יוסי וקסלר
יערה בן-דוד
מאיה אילטוס
מוטי דריאל
משה ועמליה רויטמן
נאווה כהן נחמד
נילי מיטל
וסוולוד פסוב
עידו בר זכאי
ציפי צגלה
קרולינה סנשז לוי
שושי רימר
שי הרדן
אוצר: דורון פולק
תערוכה קבוצתית "חיות או לא להיות"
אמנות הקשר בין האדם לחיה
הפילוסוף היווני אריסטו כתב ש"האדם הוא חיה שכלתנית" והמשורר ג'ורג' אליוט הוסיף, כי " החיות הן ידידות טובות, הן אינן שואלות ואינן מותחות ביקורת". אמירות אלה חושפות את האמת היפה הקשורה במערכת יחסיו של האדם עם החיה עוד משחר האנושות.
בעלי החיים מלאו תפקיד חשוב בחייהם של בני האדם עוד מימי קדם. כראשית היצירה האמנותית, נחשבים ציורי הקיר המוקדמים, במערות של האדם הקדמון, שכללו סצנות של ציד. בספרי ההיסטוריה מתוארים היחסים הכפולים והתלותיים עם החיה. מצד אחד, השימוש בה כאמצעי תחבורה שאפשר את המסעות מיבשת ליבשת, ומצד שני, המצוד הבלתי פוסק אחריה כמקור למזון וככסות.
בעלי החיים שמשו לאורך שנות ההיסטוריה כידידי האדם וכחיות שעשוע שרבות מהן הופיעו ביצירות אמנות קלאסיות ומיתיות. באתרי הארכיאולוגיה נמצאו צלמיות, מטבעות, תכשיטים ופסלי חמר – שתיארו בעלי חיים, לחלקם היה תפקיד חשוב בפולחנים הדתיים. חלק מבעלי החיים נחשבו לאלים, למושאי הערצה בזכות תכונותיהם שהפכו אותם כבני לוויה לאדם.
התערוכה החדשה בגלריה בן עמי מביאה מגוון גדול של יצירות העוסקות בקשר המשתנה והדרמטי בין האדם לחיה. עם התפתחות עולם האמנות התרחב העיסוק בבעלי החיים והתערוכה חושפת את המגוון הגדול של היצירה העוסקת בכך בכל המדיות – הציור, הרישום, הפיסול והצילום.
מערכת הקשר בין האדם לבעלי החיים בראשית המאה העשרים ואחת חושפת דילמה קשה הקשורה בהפיכתם של בעלי החיים לחלק מתעשייה אכזרית של יצירת מזון לאדם. מגמה זו מאפשרת את גידולם של בעלי חיים מתורבתים כביכול, בתנאים אבסורדיים ולא אנושיים – נושא הבא לידי ביטוי באמנות המודרנית.
התערוכה המגוונת החדשה בגלריה בן עמי עוסקת במיצובם של בעלי החיים בשפת האמנות ומחזקת את התפיסה האבולוציונית המציינת במפורש, כי האדם שרד מבחינה תרבותית, הרבה בזכות ההתבוננות בבעלי החיים. אמנים מובילים מחזקים דעה זו, ביניהם פרידה קאלו ששילבה אותם בציוריה, לוסיאן פרויד, שעשה בהם שימוש להדגשת תכונות אנושיות, ג'ף קונס ואנדי וורהול שיצרו עבודות אמנות מיתיות המבוססות על האהבה הכול כך גדולה שלהן לכלביהם, ממש כמו שעשה פבלו פיקאסו לפניהם.
דורון פולק / אוצר התערוכה
רשימת המשתתפים:
אבי שפרבר
אינה ליסה מקריה
אירית סגל ישראלי
אלה זאק
אלי לוינגר
אתי פ. בשביץ
ברוך אלרון
בתיה רגב
ג'ודי גל
דב פוקס
דבורה שלו
ודים לייבין
חגית בן עמי
טל צבר
יהושע גריפית
יולנדה אנטל
יחיאל שקד
נבו אפק
נוגה פרידמן
נורית בניוביץ
ניצה גנוסר
סילבי פרי יובל
עדי ישפה
עירית רייתן
ענת דור
קרולינה סנשז לוי
רוני רות פלמר
רוני שמואלי
רונן קוטלובסקי
רני טל
תערוכה קבוצתית ארוטיקה "ארוטיכאן"
אמנות בארוטיקה- ארוטיכאן
אמנות ארוטית היא תחום רחב של האמנות החזותית המתאר בדרך כלל פעילות מינית. האמנות הארוטית עוסקת במעשה האהבה למיניה, על פי רוב דווקא בחלק הפיוטי והרוחני, על פי הפרשנות האישית של כל יוצר לתחום. לעיתים נחשבת האמנות הזו ליצירה פרובוקטיבית מעוררת מחלוקת. בתרבויות רבות נחשבה האמנות הזו לטאבו ודווקא משום כך יצרה ענין מיוחד וסקרנות ליצירותיה. ב"מבוא לציור ולפיסול" -האנציקלופדיה לאמנות, שכתב פרופ' דיוויד פייפר, הוא מזכיר, כי "מראשיתה של החברה האנושית נלוו טקסי פולחן לזיווגם המסתורי ומלא הרזים של הזכר והנקבה ולהתחברותם זה עם זו את המקור להמשכיותם של החיים". האמן אלברכט דירר תיאר את גופם של אדם וחווה על דרך השלמות הקלאסית. באמנות המצרית באה לביטוי האמנות הארוטית בדמות גילוי הרוך וחיבה של האוהבים. באמנות הפרסית והמונגולית נראו הנאהבים מתעלסים בגינות הפרחים. בתרבות ההינדו ניתן מבע גלוי לפסלי הגוף והתשוקה המינית. טיציאן נודע בציוריו הארוטיים שעסקו בתאווה, הרישום של יופיטר התנפל על איו. הציורים היפניים, הופיעו כספרי הדרכה מינית ומעשי האהבה תוארו בהם בפרוטרוט. לאורך כל ההיסטוריה תוארו מעשי האהבה הצורניים כחלק מטקסים שחוברו לנושא החיזור והאהבה. במאה העשרים בעתותיה של החברה המתירנית שבה נפרצו הגבולות והמוסכמות ובוטלו המעצורים ועכבות ההבעה היצירתית קיבלה האמנות הארוטית משמעות נועזת מעודכנת חדשה. מדיום הצילום שהתפתח במאה העשרים, הקולנוע ואמצעי היצור התעשייתי, הפכו את העיסוק באמנות ארוטית לנושא חם ומדובר. התערוכה הנוכחית ארוטיכאן בגלריה בן עמי תארח יצירות בכל תחומי האמנות הארוטית. בין היתר מדובר ברישומי גוף, תצלומי עירום, ציורי דמויות בסצנות של אהבה, יצירות המתכתבות עם השפה הארוטית בתרבויות העולם, פסלים קלאסיים ומודרניים בכל סוגי החומרים, לרבות קרמיקה, חימר, אבן, פלסטיק ומתכת ועוד ועוד. יצירות התערוכה ישמרו בתוך גבולות האמנות החופשית וכמובן שלא תינתן יד לשום יצירה העשויה לגרום לפגיעה בקהל.
רשימת האמנים:
אבישי וולקון בן זאב
אולגה ירושלמי
אורי שרפברג
איילת בטיסט
אלי עינת
אליעז דנדקר
אמנון ברזילי
אנליה מגן
אריק דופו
בני שברו
ברון אלרון
גד אולמן
דוד ד'אור
דניאל דוד חי גאייר
דניאלה איירה
הגר סיון
הרולד רובין
חגית בן עמי
טל גולדמן
יהושע עזרא
יונתן אייל
יעל שביט
יפה שבת
מאיה אילטוס
מיכל בנדק
מרק פרוביזור
נופר מועלם
נורית בניוביץ
נירית שחם
סוזי רוסק
סיגל קפלן
עדן מילר
עליזה קיפר בן זקן
ענת דור
קרולינה סנשז לוי
רחל קליין אלעזרי
רני טל
תערוכה קבוצתית "על חירות באמנות"
חופש החשיבה, חופש ההבעה וחופש היצירה – הם שלושת מרחבי התערוכה החדשה המוצגת בגלריה בן עמי בחודש חג הפסח. במיוחד בימים אלו, כאן ועכשיו, אין כמו חג החירות לסמל את הצורך בשמירה על ערכי החופש של כולנו.
במקומות רבים על פני הגלובוס נושאי החופש לסוגיו אינם מוערכים דיים ואינם מתקיימים. עדיין רבים המשטרים, ולא רק בעולם השלישי אלא גם במרכזים מובילים במערב, המגבילים את חופש הפעולה, ההבעה והיצירה ומשליטים משטר כובל ומדכא.
התערוכה הנוכחית מאתגרת אמנים/יות להביע באמצעות שפתם/ן היצירתית את דעתם/ן ואת רחשי ליבם/ן בכל הקשור לצורך המתמיד בחופש על כל סוגיו. התערוכה כוללת יצירות בנושא החופש בטבע, חופש ההבעה בכתב, בשירה, בפרוזה, באיור, בעיצוב ובצילום כמו גם עבודות וידיאו ארט.
את חדר הפרוייקטים שלנו הקדשנו הפעם לעבודות אמנות בנושא המחאה המתרחשת בימים אלו, כחלק מתערוכת על חירות באמנות.
זו אינה תערוכה פוליטית. כוונתה לאפשר, דווקא בימים אלו תצוגה של עבודות מכל סוגי הקשת האמנותית, העוסקות בנושא הצורך בחופש יצירה.
האמנים היוצרים בחרו בדרך ישירה או מטאפורית לעסוק בבעיות השעה, בחרדה להגבלת
החופש שלהם ליצור ולומר את שעל ליבם.
חלק מהאמנים עוסקים בשיקוף המציאות והטבע שסובב אותנו, חלקם פונה לגורם האנושי, חלקם עוסק בהוויית היום יום היכולה להשתנות, חלקם פשוט מחברים את עבודתם לתהיות ולחוסר האיזון והיציבות בחייהם.
גלריה בן עמי היא גלריה השמה את נושא ההתמודדות עם הסדר החברתי ברבות מהתערוכות שיזמה בשנים האחרונות. בין התערוכות היו:
פרוייקט השילוב של העובדים הזרים בחיינו, תערוכות בנושא אקולוגיה ושיפור
החזות הסביבתית, תערוכות שעסקו במסורת ובזיכרון, בנתינת כבוד לזר ולחריג ועוד.
דבר אוצר | דורון פולק
רשימת האמנים:
רעות הראל
כרמיה רוטברט
ענת דור
יקי טרגר
רוני סומק
הרולד רובין
אילנה מושל
נועם בן משה
אסנת קולק
סאוסן מסארוה
יפית סרנגה
ליזי מרציאנו
ורדה קלמר
חנה דרור
סוזי רוסק
אייל יונתן
יעל פקין
גלי גליקמן
מרינה מוחין
גניה בר
בת-אל עדן
יפה עדן
רימה שלום
אבישג דורון
אביבה סונסינו
ניסים מסס
גיא גלעד
חגית בן עמי
אמני תיעוד המחאה:
ארנה נאור
יעל פקין
ענת רפופורט
עדי רדעי
דבורה בלום
שירלי גולדשטין
עליזה פלורנטל
דיאנה פומרנץ צוק
הדס ארזי
ANEDREW COBURN
אמני המוזיאונים:
יעקב חפץ
מנשה קדישמן
דוד וקשטיין
מוטי מזרחי
קובי סיבוני
יגאל עוזרי
בני אפרת
גדעון גכטמן
יהושע נוישטין
אילן אוורבוך
אריה אזן
קרן שפילשר
תערוכה הקבוצתית "על הפנים, סיפורי דיוקנאות"
אמנות הפורטרט – על יצירות התערוכה "על הפנים"
למונה ליזה נודעה חשיבות מיוחדת בהתפתחות אמנות הפורטרט. קדמו לה ציורי הדיוקן של הציירים הפלמיים עם קווי המתאר הברורים. לאונרדו דה וינצ'י יצר סוג חדש של ציור פורטרט שמשלב מזג והלך רוח עם אשליה של תנועה ושל זמן. חידתו של החיוך בציור נוצרה כך, שמצד אחד דיוקנה נטה הצידה ומן הצד השני חמק לאפלה וכך נוצרה בו המסתוריות.
ב"יסודות להבנת האמנות" כותב הפרופ' דיוויד פייפר כי "יותר מכל תחום אחר מייצגת אמנות הדיוקן את הניסיון הנואש לאחוז במה שאינו בר אחיזה, לשמר את מה שאינו ניתן לשימור, לכפור בחלופתו של בן תמותה ובקיצו של אדם מסוים וייחודי". התערוכה החדשה בגלריה בן עמי כוללת מגוון גדול של יצירות פורטרט, עבודות המייצגות את הלכי רוחו של כל אמן ואמן, בחתך נושאים מגוון למדי.
אריסטו הבחין בשלושה סוגי דיוקנים. עיצובן על דרך האידיאליזציה של דמויות אנשי מדינה, מיפוי נטורליסטי של תווי פני האדם המשמש לפסל מודל, והדיוקן הסטירי. כאומר, היונים ניסו לחדור לנבכי אישיות הדמות ולא להסתפק במתווה החיצוני של הפנים. הדיוקנאות התפתחו מתקופת הרנסנס, דרך ציורי הפורטרט הריאליסטים עם הנאמנות הכמעט צילומית של הדמויות ועד לאידיאליזם הנשגב של אמני המופת האיטלקיים, שיצרו פורטרטים בעלי אצילות והדרת כבוד עם כל הגינונים. במאה ה-17 אמני המופת תארו בצורה לא רשמית בעיקר את פניהם של חבריהם.
המאה העשרים הביאה אל אמנות ציורי הדיוקן מערכות חדשות בעלות נתונים קבועים, שאפשר לייחס להם ערכים שונים – ביו השאר לשימוש בהם, כבסיס לניסויים צורניים. ביצירותיהם הקוביסטיות של פיקאסו או של בראק מוכרע המאבק הנצחי בין האמן ובין נושא ציורו לטובת האמן. האמן מפרק את נושאי ציורו לגורמיו ומרכיב אותם מחדש. הדיוקנאים האקספרסיוניסטים מעמידים תחליף לצילום, תוך כדי שימוש באמצעי העיוות כדי להביא את ה"מצב האנושי" בקיצוניותו , כמו ביצירה של אוטו דיקס המתארת עיתונאית שתווי פניה המעוותים משקפים את האלימות, הציניות האופייניים לתקופתנו.
אחד הדברים החשובים באמנות הפורטרט הוא הכושר לצייר לא רק את קלסתר הפנים אלא גם את הנפש. הדיוקן העצמי היה אחד מסממני ההתייחסות המיתית של האמנים אל דמותם עצמם. עם זאת ציור הפורטרט פתח בפני האמן אפשרות להתעמת ולתחקר את אישיותו ואת אמנותו. אהבת עצמו של האמן חיונית להבעת עצמו ויכולה להגיע בציור הדיוקן העצמי לחושפנות רבה.
דוגמאות ליצירות פורטרט מיתיות ניתן לראות ברישומיו של דירר, בציוריו של רמברנט שצייר את דיוקנו לאורך כל מהלך חייו, ובעבודות של גוסטב קורבה. גם באמנות הישראלית הקלאסית רבים היו האמנים לאורך מאה השנה האחרונות שציירו פורטרטים מיוחדים כחלק מאמנותם. ניתן להזכיר את ראובן רובין, את אביגדור אריכא, את מאיר פיצחדזה ואת ז'ק ז'אנו. בתערוכה מוצגים כאמור, תרגומים קריאטיביים מרתקים המתייחסים לבני משפחה, לבני זוג החוגגים אירועים, לפורטרטים המתייחסים לזיכרון ולעולמות חוויה של בילויים משותפים.
רשימת האמנים:
אבי חתם
אביעד דפני
אורי נצר
אלנה לוגובינסקי
אנדו קובורן
אניטה אמירוב
אפרת רם טיקטין
אריה אזן
בלה איזגייב
בני שברו
ברוך אלרון
גד אולמן
גילה מאיירס
דבורה בלום
דורון פולק
דניאלה איירה
דניאלה וכסלר
ורדה קלמר
זיו דין
חגי עמנואל
חגית בן עמי
חוה שרגר
יונתן אייל
יפה מזנגיה
יקי טרגר
לאה ברקוביץ יושע
מאירה אונא
מיכל בר אור
מנחם רון וכסלר
מרים אורקין
נדב כנען
סיגל קפלן
סיגל רון
ציפי פטל
קליה קמינסקי
קרולינה סנשז לוי
קרן מרגולין
רבקה
רחל פורטמן מנור
רינת דוידוביץ
רני טל
רעות הראל
שולמית חיימזון
שושי רימר
תערוכה קבוצתית "חלק מהנוף"
חלק מהנוף תערוכה חדשה בגלריה בן עמי תל-אביב
השימוש במונח נוף מתייחס ברוב המקרים לממד הוויזואלי של המרחב שמקיף את האדם, ממנו נוצרות תגובותיו ויחסיו אל כל הסובב אותו.
הגדרת הנוף מתייחסת לתכונות הצורניות שמאפיינות את יחסינו אל הארץ המקיפה אותנו, אל מקומנו בתוך אותו מרחב קיומי. אנו, בני האדם בכלל והאמנים היוצרים בפרט, שייכים לאותו מרחב נוף, ומוגדרים כחלק ממנו.
כחלק מאותו הנוף נכללים אותם תהליכים ותנאים אובייקטיביים הגורמים לנו להתייחס אל הטבע הסובב אותנו, כך גם לגורם האנושי, שהוא כאמור, חלק מהנוף. האדם משפיע בהתנהגותו על הנוף והנוף הוא חלק מאותו רקע המשפיע על יצירתו.
בראש וראשונה נכללות בתערוכה החדשה אותן יצירות התייחסות להיותנו חלק מהנוף, הגורם האנושי, שאינו פסיבי יותר בצורת חייו הנוכחית, ואולי הוא הגורם העיקרי בהתוויית השינויים הקריטיים המשפיעים על העולם. מכאן ניתן להבין כיום את כל המאבק לשמירת על איכות הסביבה ולהתחשב בשינויי האקלים. היותנו חלק מהנוף מעבירה אלינו נושאי אחריות אמיתיים שלא היו מודעים להם בעבר הרחוק.
במקרא מוזכר מושג הנוף בכלל, ועצם היות האדם חלק מהנוף בפרט, בפסוק " יפה נוף משוש כל הארץ". התייחסות זו נחשבת לפיוטית, חיובית ומתאימה מאד למעשה היצירה האמנותית. במשנה לעומת זאת מתקיימת ההתייחסות הספציפית למושג הנוף במשמעות של חלקו של העץ הבולט מעל הקרקע. הדמיון והסמליות לאדם, בהשוואת העץ עם שורשיו הטמונים עמוק באדמה, במקום, וענפיו הנשאים אל על, כידיים אנושיות הפרושות כלפי האלוהים ממעל – מסביר יותר מכל את משמעות ההוויה כחלק מהנוף.
היום נהוג להשתמש במונח נוף גם בהשאלות למושגים כמו "נוף פוליטי", או "נוף תקשורתי" – ואז כמובן מורחב מושג היותנו חלק מהנוף. בשימושים אלה אנו נחשבים הגורם המרכזי בהנעת העלילה, אנחנו משיעים יותר מכל על צורתו והתנהגותו של עולם הנופים החדשים, אנו מעצבים בברור את מרקם הנוף שבו אנחנו חיים ופועלים.
בתערוכה הנוכחית ניתן להבחין בשורה ארוכה של פרשנויות אישיות למונח חלק מהנוף. כל אינטרפרטציה מובילה את הצופה בתערוכה לקבל השראה ומקור חדש של התייחסות אישית משלו לסובב אותו. אולי בעצם העלאת הנושא בצורה קריאטיבית אמפטית בעזרת האמנות תתעורר ההבחנה בנושא ותגרום לשיפור החיים של כולנו כחברה מתוקנת בסביבתנו.
משתתפי התערוכה:
אורלי חלק
אירית דורון
אנלייה מגן
בני שברו
גליה גביש
דורית רוף
הדר כהן
חוה שרה יהב
ילנה רוזין
מור ניר
מיטל אזולאי
מיכל קליינהאוז יוסף
מרים לצקו קוצין
משה וולך
מתי טל
נורית צדרבוים
עירית כתב
ענבל מזרחי
עפרה אשכנזי
פנינה ויטלי
צביה פרידמן
קרולינה לוי סנשז
קרן וורטהיים
רונית הלל
ריבי זהר
שושי רימר
חגית בן עמי
אוצר התערוכה: דורון פולק
פתיחה: 01.02.2023
נעילה: 28.02.2023
תערוכה קבוצתית "קולאז'...מונטאז'...סאבוטאז'"
רשימת האמנים:
אורה בן חיון
אורית קורן אהרוני
אסתר כהן
אתי דוד
בתיה ברק ורבין
בתיה טלמור
דבורה בלום
דליה גוניקמן
דליה מאיר
דנה בראון
דנה גורסטמן
ורד גור
זהר בר אור
חנה בן אליעזר קרטיס
יהודית צליק
יואב גינאי
יערה בן דוד
ליאורה ירימי
לידיה אלרון
לירון כהן
מירב פלג
מרגלית פרימו
נאוה פורת
סיון לוטן
סמדר דהאן
ספי כהן
עדי אלון
עידית לוי
ענבל קורץ
ענת מתן
קובי יונתן
קרולינה סנשז לוי
ראומה מוזס
רונית פישר
רחל בר און
שולי פוסטן
שוש קיפרמן
שירלי אברמי
שירלי גולדשטיין
תמר טולדנו פאר
תערוכה קבוצתית "כל ההתחלות"
אורי יהלום
אורנה הוכרמן
אירית גרוס תפוחי פוקס
אלינה גור
אנה עייש
בלהה פרבר
בני שברו
בת אל עדן
דפנה אביטל
דרור פרבדה
יהודה אוזן ותמר נסבאד
יונתן אייל
יעל בן ישר
יפית סרנגה
יקי טרגר
ליה פלג
ליאנה נבון
סוזי רוסק
סילבי נמט
עדיה שטרן
ענת דור
פז בקנשטין
קרן מרגולין
שני תהילה קבלה
תערוכה קבוצתית "חלום ראווה"
גלריה בן עמי מפיקה תערוכה מיוחדת תחת הכותרת "חלום ראווה" המאפשרת לראות יצירות אמנות העוסקות בפרשנות המושג חלום. אמנים מובילים בארץ מציגים עולמות דמיוניים, פנטסיות משכרות של מראות ונופי רגש דרמטיים. החלום נחשב לפעולה מנטלית המתרחשת בזמן שינה יוצרת חוויה סובייקטיבית של תחושות ותמונות. הפרשנויות למושג החלום היו שונות ומשתנות בקרב עמים, תרבויות ודתות. התערוכה "חלום ראווה" חושפת את חלומם של יוצרים, שהאמנות משמשת להם אמצעי לעבור לעולמות אוטופיים קסומים וברי השגה.
האמנים המשתתפים:
אבי בן שבת
אורנה אוריין
איריס שפירא ילון
אלה לוזינסקי
אנה ורקין
אסנת בר ניסים לנדאו
אספיר שפירו
גיא גלעד
גליה רון
דב פוקס
דיאנה פומרנץ צוק
דליה בר שלום
דנה בראון
חגית בן עמי
חני אלישע
יונתן אייל
יוסי שחורי
ישל סקר
ליאורה בונה אזולאי
מיה גלסר
מירי הרגש
נטלי שפיר
נעמי כרוך
נתי אורן
סאוסן מסארוה
סיגל משל
סיגל קפלן
סיון לוטן
עדי חזן
ענת רותם ונצה בר
ערן וישנקו
קרולינה סנשז לוי
ראומה פרנקין
רוז ברופמן
רוני אלמגור
רם ברמן
שי הרדן
שקד אדיב
תרזה חכמוב
תערוכה הקבוצתית "אמנות על כתב"
בן עמי יוזמת ומפיקה תערוכה חדשה תחת הכותרת אמנות על כתב
התערוכה תכלול גם עבודות שנעשו בהשראת טקסטים וציטוטים מעולם הפרוזה והשירה.
משתתפים בתערוכה:
אורי בית אור . אורית כרם . אורן מיוחס . אירית גרוס תפוחי פוקס
אירית בלוזר . אירית פלץ . אלדד פניני . אלי גרוס . אלי לוינגר . אניטה ארבע
אתי עמרם . גאורגי סנסטין . דבורה בלום . דוד תמרין . יוכי שרם . יונתן אייל
יעל בן ישר . יערה בן-דוד . יפית סרנגה . כרמית ויצמן . עליזה פלורנטל
פולינה גלוזמן . קרן מרגולין רבינוביץ . רונית עלון . שאול בז . שולי פוסטן
שי הרדן . שיר בגר . שירי לס . שירלי גולדשטיין . שלמה ישראלי . רוני סומק
תמר טולדנו פאר . קרולינה סנשז לוי . חגית בן עמי . דניאלה איירה . יוחנן הרסון
תערוכה קבוצתית "אמנות מקופלת" בפריז
"אמנות מקופלת"
פרויקט מאת גלריה בן עמי בפריז – אוצר דורון פולק.
בשיתוף עם: דניאלה איירה וחגית בן עמי (גלריה בן עמי, תל אביב) ומרגלית ברייה ואשלי מולקו קסטלו (מימואר דה לאבניר) תקשורת ועיתונאות – אווה קלאיס
גלריה בן עמי יוזמת תערוכה בחלל "זיכרון העתיד" ברובע בלויל בפריז, החל מה-6 במאי 2023 ועד ה-3 ביוני 2023.
תערוכת "אמנות מקופלת" היא מיזם מרתק שמביא לצפייה את העבודות האמנותיות המרהיבות של 29 אמנים ישראלים.
"אמנות מקופלת" הוא פרויקט אמנות שהוצג לראשונה בשנות השמונים בגלריה ICA בלונדון. הרעיון לתערוכה זו נולד מתוך מחווה לאמנים שאמנותם נאסרה לתצוגה בדרום אמריקה. אמנים אלה קיפלו את ציורי הנייר שלהם ושלחו אותם בדואר למערב.
בשנות התשעים הוצגה תערוכת "אמנות מקופלת" של 16 אמנים מישראל בגלריה בסן פטרבורג שברוסיה, ועסקה באמנות שהוגבלה ע"י ה ק.ג.ב
מצורף קישור לקובץ עבודות האמנים
אנו מזמינים אתכם לבקר בתערוכה ולהתרשם מיצירות האמנות המרהיבות של האמנים הישראלים.
http://www.memoire-a-venir.org/index.html
פתוח לקהל הרחב
יום חמישי, יום שישי, יום שבת 13:00-19:00
בתיאום מראש כל יום רביעי contact@memoire-a-venir.org
רחוב רמפונו 45-47
75020 פריז
טלפון 09 51 17 18 75
FOLDED ART
From May 6 to June 3, 2023, Mémoire de l'Avenir invites 30 visual artists and video artists from the Israeli contemporary scene for the exhibition entitled FOLDED ART, proposed by Doron Polak, co-curator and long-time collaborator, in partnership with the Ben Ami gallery in Tel Aviv, (Daniela Aira and Hagit Ben Ami).
The idea for the project was inspired by American artists who could not exhibit their work for political reasons in the 1990s. To get around the censorship, the artists painted on wrappers that they folded into envelopes and sent to the West.
Invited to participate in the collective exhibition, each artist was required to produce a work respecting two unique criteria related to the material constraint: the work had to have the exact dimensions of 180cmx60cm but also be perfectly foldable, so that it could be slipped into an envelope and sent by post.
Guest curator: Doron Polak
In collaboration with : Daniela Aira and Hagit Ben Ami (Ben Ami Gallery, Tel Aviv)
and Margalit Berriet and Ashley Molco Castello (Mémoire de l'Avenir)
Communication and Press – Eva Claisse
GALLERY VISITS
OPEN TO THE
GENERAL PUBLIC
Thursday, Friday, Saturday
1PM-7PM
BY APPOINTMENT
every Wednesday
Mémoire de l'Avenir
espace culturel pluridisciplinaire
45-47 rue Ramponeau
75020 Paris
Tél : 09 51 17 18 75
רשימת המשתתפים, ARTIST LIST:
ALIZA FLORENTHAL
ANNA KEISAR
BENNY SHVERO
CAROLINA SANCHEZ LEVI
DANA BROWN
DAVID DE'OR
DAVID TAMERIN
EDYA STERN
ESFIR SHAPIRO
EYTAN LEVY
GUY GILAD
IRIT GRUSS-TAPUHI-FUCHS
KOBI YONATAN
LEA DOLINSKI
LELA MIGIROV
MORDECHAI SHAPIRO
MOSHE VOLLACH
NORMA DRIMER
OREN MEYUHAS
ORIT PRIMOV
ORNA ORYAN
SAWSAN MASARWA
SHIRLI GOLDSTEIN AND DVORA BLUM
SHLOMO ISRAELI
SIVAN LOTAN
SOPHIE HALBREICH
TAAL GOLDMAN
TAL GARMIZA
YAEL BEN YASHAR
תערוכה "מרימים את השאלטר"
"מרימים את השאלטר" ייערך ביום רביעי, 9.11.22, בשעות 23:00-18:00.
תערוכת שוטטות אורבנית, המשלבת בין אמניות ואמנים, במגוון מדיות, לעסקים בגן החשמל – גינת השרון, והרחובות הסמוכים. שיתופי הפעולה שנרקמו בין האמנים המציגים בבתי העסק, מוסיפים רובד חדש של משמעות ועניין ליצירות המוצגות שלא במקומן ה"טבעי".
התערוכה היא חלק מסדרת אירועי "מרימים את השאלטר" שלראשונה התקיימו, לפני כשנתיים בגן החשמל, ומאז התארחו במתחם בזל ובמתחם נגה, ומשכו קהל של אלפי מבקרות ומבקרים. אירועי השאלטר נולדו בתקופת הקורונה כמענה לצורך מידי לסייע לאמנים עם סגירת מוסדות התרבות. לאור הצלחתם, הוחלט להמשיך לקיימם כחלק מהמדיניות העירונית לתמיכה בעסקים מקומיים ובאמני העיר ועידוד היצירה העצמאית בעיר.
אוצרת: מיה ענר
לצפייה באירועים על גבי מפת גן החשמל והסביבה:
https://viewer.mapme.com/shalter-gan-hahashmal
רשימת עסקים ואמנים/אמניות:
Prat Living- החשמל 4 | דפנה שלום, אמנות רב תחומית
Todo Joia- החשמל 7 | בצלאל בן-חיים, צילום
יצחק קוקו מעבדות- החשמל 8 | עודד ורטש, פיסול
גלריה בן עמי- החשמל 12 | תערוכת מכירה קבוצתית "חלומות"
קפה חשמל- החשמל 12 | מלכי טסלר, ציור ווידאו
מיה בלוך, ציור
בתה וגריגה- לבונטין 2 | שירז גרינבאום, צילום
האגם הגווע- לבונטין 2 | דיוי בראל, צילום
Design Shop- לבונטין 3 | דן מיכמן וחנן אסור, עיצוב, תערוכת מכירה
יוגה סטור- לבונטין 4 | שירי טרקו, ציור ופיסול
Open Art Studio- לבונטין 6 | ארתור אסטמן, אילנה בלסן ורפאל האוגוס, ציור, הדפס ומופע חי של ציור ותנועה
לבונטין 7- לבונטין 7 | יובל מנדלסון, פתיחת תערוכת ציור
Daphne Skin- לבונטין 19| טליה ישראלי, ציור
Prat Living- לבונטין 24 | צוקי גרביאן, ציור
גינת השרון (החשמל) | בועז אהרונוביץ, וידאו
קפה ברזילי- ברזילי 1 | ניב תשבי וטל גרנות, וידאו
מאיה בש- ברזילי 5 | איתמר שמשוני, פיסול
Material Girlz- ברזילי 9 | קרמיקה, תערוכת מכירה
Pulp Shop- ברזילי 9 | דקל חברוני, איור
NACHSHON- ברזילי 12 | מרים כבסה, פיסול
בעלות מלאכה: ענת גלזר ודורון שי, עבודות עץ
אביגיל סגל- ברזילי 13 | פיסול
כרמית הספרית- ברזילי 13 | ללי כץ, ציור
Studio Zoshka – הרכבת 4 | אבשלום סולימן, רישום
One Bike- הרכבת 20 | רועי כרמלי, פיסול
סטודיו פתוח- הרכבת 22 | ג'ייסון דנינו הולט, מיצב רב תחומי בסטודיו ובקיוסק שלצידו
Chez Chantal- מקווה ישראל 3 | רוני כנעני, צילום
Anjaly – מקווה ישראל 10 | יובל אצילי, צילום ווידאו
HEROIC- מקווה ישראל 14 | רקפת וינר עומר, ציור
עירא בר זליכה, צילום
המגדלור- מקווה ישראל 18 | אילנה זפרן, איור
מירב חורב, קרמיקה
באירוע יתקיימו בנוסף:
סיורי אמנות
גילי רומן מ"קו וכתם" בסיור אמנות מיוחד
אורך הסיור כ-30 ד' | 18:30 , 19:30 ,20:30 | בלעדי לדיגיתל | בהרשמה מראש
סיור אמנות באוסף האמנות של אברהם תל אביב עם מור טישלר, אוצרת רשת ההוסטלים
אורך הסיור כ– 40 דק' | בשעות 19.00, 21:00 | בלעדי לדיגיתל | בהרשמה מראש
מחול באברהם תל אביב
Raining Men קטעים מתוך היצירה של אור מרין יוצר שותף אורן נחום | רקדנים ויוצרים שותפים:
תומר גיאת, אור דיקר, גלבוע אגר | אברהם תל אביב, לבונטין 21 | אורך מופע כ- 40 דק' | 18:30 , 19:30 ,20:30 | המופע פתוח לקהל הרחב. שמירת מקומות מיוחדים למחזיקות ולמחזיקי דיגיתל בהרשמה מראש
מחול במרחב הציבורי
קטע מתוך היצירה ג'ורג' של הכוראוגרף אייל דדון | בביצוע המסלול – התכנית להכשרת רקדנים מקצועיים בביכורי העתים | רקדנים: הילה רום, אייל אלחרר, מילה לוי, קליה לנדסמן, שחר בן מאיר, גיא אולשנסקי |
מוזיקה – Bon Iver – '715 Creeks', Bon Iver – 'Babys'
היצירה נוצרה בעבור: להקת המחול סול בשנת 2019
ניהול אמנותי של המסלול: אופיר דגן, ניב מרינברג
שעות: 18:30, 19:30, 20:30
מוזיקה בעסקים
פרנסיס | NACHSHON | ברזילי 12
סקילטון – נדב גנות ועדו צ'רני| Design Shop | לבונטין 3
שלישיית הג'אז של אסף שחורי , אסיף צחר ואורחים | לבונטין 7
One Bike | Romerz | הרכבת 20
- סוג הנגישות ומוגבלות
למידע אודות נגישות יש לפנות למזכירות המרכז
- עזרי נגישות
כמפורט בגוף הפרסום
תערוכה "כשהחוץ השתתק לרגע"
תערוכה "מארוחת הבוקר ישראלית ועד לסעודה האחרונה"
משתתפים:
אבי אלה
אלחנדרו גולדברג
אתי זיצר
גבריאל מלמוד
דבורה בלום
דליה בר שלום
דנה בראון
דניאלה וכסלר
ורד ליפשיץ
זאב פרקוס
זיו גנל
חגית בן עמי
חוה רונת
יורי בוגוסלבסקי
יפית סרנגה
לידיה אלרון (בעלה ברוך אלרון)
ניצה גנוסר
ניצי בקל
עדי רדעי
עדיה פילו
עליזה פלורנטל
צביה ליכטיגשטין
קרולינה סנשז לוי
רייצ'ל וייצמן
שירלי גולדשטיין
שרה כוכבי
שרה לוין
שרה לין ברנשטיין
תלמה שולץ
תמי ענבר
תערוכה "משפחתולוגיה"
אין נושא פופולרי יותר , אליו מתייחסים האמנים עוד משחר ההיסטוריה, מאשר ציורי דמויות הלקוחים מהאלבום המשפחתי. סיפורי המשפחה שכלל את המשפחהו אהבה, שנאה, קנאה ומתחים בלתי פוסקים – היוו מאז ומעולם מושאי דרמה ויזואלית סוחפת שזכו לביטויי האמנים. עלילות שאסור היה לדבר עליהן בתוך המשפחה נחשפו ביצירות אמנות, חלקן הפכו להיות עבודות מיתייות שערכן לא יסולא בפז. רבים מבני המשפחה תועדו בציורים ובפסלים שעוצבו על פי תרגום של האמנים.. גלריה בן עמי מזמינה אמנים לשלוח הצעות לתערוכה מיוחדת שתוצג בנושא בקיץ הנוכחי. בתערוכה יוצגו דיוקנאות של בני משפחה, ציורים ותצלומי סצנות מתוך ההווי המשפחתי, דימויים הלקוחים מתוך האלבום המשפחתי, עבודות המתכתבות עם יצירות קלאסיות שנושאן הוא בני המשפחה, ויצירות שנוצרו בהשראת עולמות הקולנוע, הספרות והשירה.
נושא המשפחה הווה כאמור נושא מרכזי בתולדות האמנות. גדעון עפרת, אוצר האמנות, כתב ש"האלבום המשפחתי הוא ארכיון אינטימי בו אצורים רוחות הרפאים של בני המשפחה, המתים והחיים. האלבום כמו מנכיח ומנציח את המשפחה שנדונה להתפרקות בדין הזמן. האלבום הוא המפגש החברתי החגיגי של כולם יחדיו. לא לחינם כוחו המיתי של האלבום המשפחתי מרבה להזין את היצירה האמנותית המודרנית והפוסט מודרנית". ןאכן האמנים הקלאסיים, בהם רפאל, לאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו, בוטיצ'לי ועוד יוצרים מיתיים אחרים כולם עסקו בציורי משפחה. גם באמנות הישראלית לא היה כמעט אף אמן שלא התייחס לנושא המשפחה. ראובן, נחום גוטמן, יוסל ברגנר, נפתלי בזם, גלעדי, סימון – שהתייחסו לדמויות מהתנ"ך ועד לדמויות של בני משפחתם הקרובה. גם מדור האמנים הממשיך ובהם יאן ראוכוורגר, משה גרשוני, תמר גטר , מנשה קדישמן ויגאל תומרקין – כולם עסקו בדמויות של בני משפחה וסיפוריהם. עם התפתחות עולם הצילום הורחבה ההתייחסות האמנותית לבני המשפחה – ניתן להבחים בעבודותיהם של שמחה שירמן, בועז טל, עודד ידעיה ועוד. גלריה בן עמי מזמינה אמנים ואמניות לשלוח הצעות לנושא המרתק הזה שנוגע לכולנו .
אמני התערוכה:
אביבה סונסינו
אורית וינברג
אורנה אדורם
אייל עזרא
אילנה ריבקין
אירית גרוסמן ביבר
אלי לוינגר
אניה ליפצר
אתי זיצר
גבי קזן הבת של דניאלה
דור ויזל
דליה שורץ
דני סבוארי
דניאלה איירה
דניאלה וכסלר
הילי בן אור ואורה קולר
ורד ליפשיץ
חגית בן עמי
יהודית צדוק
יעל בן ישר
יעל סגל
יעקוב גילדור
יפית סרנגה
לימור שרייבר
מירי בורק
מירי הדר
מריאן באני
סאוסן מסארוה
סיוון הר צבי
סמאח עוואד
עדנה פינצ'ובר
ענת קורת
עפרה ג'יניאו
קובי שחר
קרולינה לוי
קרן מרגולין
רבקה נבו
רחל עוזיאל
רינה שחם
שאדי טואפרה
שירלי אברמי
שרה כוכבי
שרה לוין
תמי גוטמן
צריך שנים לטנגו
אביבה אנטס, אורית פופיצר, אילן בשור, אלי גרוס, אלי לוינגר, אנה קיסר, אריה אלדר, אשר טופל, גיא גילעד, דב ויפי גפני, דבורה בלום, דוד ד'אור, דנה בראון, דניאלה בוש, דסי רוויד, דפנה מוריה, ורד ליפשיץ, חגית מויאל, טל גרמיזה, יוכי שרם, יפי גפני ודב גפני, יצאק ירקוני, לאה דולינסקי, ליאורה טרקל, ללה שניידר, מוריה מור, מיכל זכאי, מלנה רומנו, נילי קידר, נתן ליבהבר, סימה אריעם, ערן עמר, קרולינה לוי, ציפי צגלה, רונית פישר, רחל פיטלזון, רינה שחם, שלווה גרינברג, שירלי גולדשטיין,שרה ססון
תערוכת קיץ ססגונית וקצבית המחברת בין אמנות לריקוד". פרויקט דינמי שיכלול עבודות ציור, צילום, פיסול, וידיאו המחברות בין עולם המחול לאמנות הפלסטית. נושא הריקוד ריתק אמנים עוד משחר ההיסטוריה. מציורי המערות, דרך המחול באמנות המזרח, אל הריקוד של מטיס ועד למופעים ולמייצגים של פינה באוש ולהקת בת שבע…התערוכה כוללת: מגוון רחב של נושאים, שפת הגוף, יצירות תנועה, ריקוד קלאסי ויצירות מחול מודרני.
אמנות על גזע
אבי שפרבר, אבן הלל בלין, אורי יצחק נצר, אנסטסיה בן יעקב, בר גורדון, בתיה רגב, גידי פרסר, דנה בראון, דפנה מוריה, הדס שלגמן, יהודה רוט, מוטי דריאל, מוטי שגיב, מיכל עוז, מירה מרכוס קליש, משה וולך, נורמה דרימר, נילי קידר, סבסטיאן יאסקי, עדי אליאל לשם, עיינה פרידמן, רויטל ארבל, רפי קרסו, שולה קופף, שרית רביד, תמר הירשל/.
בינאלה בונציה-אמנות בקופסאות גפרורים
אמנות בקופסת גפרורים וונציה 2022 – גלריה בן עמי / מוזיאון האומנים המרכז הישראל
הפרוייקט יתחיל ב22.06 ויסתיים ב25.06 ומשתתפים בו מעל 100 אמנים מכל רחבי הארץ.
זוהי תערוכת "גרילה" חוצפנית של אומנות מקורית המתקפלת לתוך קופסאות גפרורים.
כל העבודות תוצגנה במקומות שונים בונציה במהלך הביאנלה הנוכחית.
רשימת המשתתפים:
Adi Eliel
Adi Yona Levi
Aliza Chapal
Amit Efrat
Amnon Barzilai
Anastasia Ben Yaacov
Anita Erba
Anna Keisar
Ariel Tanami
Ariela Sagi
Avi Sperber
Aviva Sonsino
Ayelet Gordon
Batchen A.S.T
Batia Regev
Bela Rozenbaum
Ben Bar
Betty Meir
Boaz Giladi
Carmit Weizman
Channy Roseblatt de Haas
Dafna Margolin
Dalia Doron
Dana Braown
Daniela Busch
Danit Dittersdorf
David D'eor
Diana Shimon
Dor Harel
Dorit Zinman
Doron Polak
Edna Silvianu
Eitan Levi
Esfir Shapiro
Eti Ziecer
Eti Chen
Galia Gabish
Hagit Ben Ami
Haia Friedman
Hani Oron
Hava Ronat
Hedva and Roni Reuven
Hee-Lee Soffer
Iris Shapira Yalon
Irit Segel Israeli
Judith Zadok
Karin Tsabarim
Keren Margolin
Liora Terkel
Mali Mizrachi
Marck Isaac
Merav Shaked
Merry Miterani
Michal Nachmany
Michal Oz
Mickey Raikyn
Mira Binenbaum
Mira Daniel
Moshe Vollach
Nabhan Zaharan
Nataly Daya
Nataly Shafir
Natan Libhaber
Nili Kedar
Norma Drimer
Nurit Benyovits
Nurit Nevo Tanamy
Ofira Avishar
Ofra Ekstein
Oki Shwartz
Uni Ashuach
Or Segev
Orit Bat Zvi Harpaz
Orli Hefetz
Rachel Klain Elazari
Rajul Mehta
Rami Coenca
Revital Arbel
Rina Shaham
Ronit Fisher
Sapir Bronzberg Levi
Sara Meltzer
Sara Sasson
Sarit Nachshon
Shir Beck
Shlomit Hepher
Shulamit Kopf
Toba Eldad
Vered Meyuhas
Yael Ben Yashar
Yael Segal
Yafit Saranga
Yaron Meyer
Yoav Vizer
Zivia Lictigstein
אמנות על הצלחת
בלהה פרבר, יעקב חרב און, לאה וינברג, אלינה לוי, גליה בכר, מוטי שגיב, אביבה סונסינו, תרצה ולנטיין, אבן הלל בלין, אבי שפרבר, סבינה סעד, נועם רוזנברג, שרית נחשון, עינב קובלינר, פולה רייקין, עדנה דאלי, אלי לוינגר, יעל בן ישר, סילבינה ברנשטיין, ורד ליפשיץ, נעמי סיוויק, בתיה רגב, זהר ירום, שירלי גולדשטיין, זואי סבר, אילן איתן מנשרוב, אילנה רביב, אילן רמון, ענת נגב, מירה פוביצר, רמי אטר, זהר בראור, אמירה בוקק, אורן מיוחס, יעל אפטר, רות כץ קליין, הדס שלגמן, שולמית אחי יובל, נעמה כהן ניסן, דורה בלום, ד"ר עכסה דמוניסקי, איטה אבידן, סילבי ארגמן, רויטל ארבל, דניאל בניאס רוזן, דנה בראון, יסמין גרשוני גאיר, Rashma Parikh, חגית בן עמי, דניאלה איירה, אלינור קניגספלד